Monday

Disco 2000.





2000/2010



El primero de Enero del 2011 comienza la segunda decada de el siglo XXI,despues de la fiebre milenarista de el año 2000,el inicio del siglo se marcaria con la caida de las torres gemelas el 11 de Septiembre del 2001.Asi,despues de la fiesta de el futuro y el cambio,el mundo regresaba a la realidad,a ese eterno ciclo creado por la crueldad y la capacidad destructiva de el ser humano.La primer decada de este siglo fue una epoca de grandes avances y tambien grandes retrocesos.Con la tecnologia al alcanze de la gente comun y standares cada vez mas agresivos apoyados en la penetracion de el internet y la evolucion multimedia de la telefonia celular,asi como la reinvencion de la palabra movilidad,se marco una epoca de avances tecnologicos gigantescos que hace veinte años solo existia en las peliculas de ciencia ficcion.Al mismo tiempo la guerra contra el terrorismo fue usada para lanzar a la basura derechos humanos elementales,el mundo retrocedio a la epoca absolutista donde los imperios sin mayor razon que la venganza y el saqueo,invadian y desintegraban el tejido social de paises enteros.Desde las epocas de Hitler y Stalin,no hubo un villano tan repudiado en todo el mundo como George W. Bush.A sus paranoias y desplantes megalomanos se debio la ruina de paises sumidos en la guerra,personas perseguidas y torturadas en carceles clandestinas,atentados terroristas en Europa y una crisis financiera mundial que aun hace eco en todo el mundo,incluyendo su propio pais Estados Unidos al que hundio en el pesimismo,la paranoia y la division entre conservadores reaccionarios y la siempre latente amenaza imaginaria de los "Comunistas". La primer decada del siglo XXI termina dejando las semillas de la nueva forma favorita de socializar a travez de las redes sociales,de la revolucion de los blogs y el periodismo ciudadano a travez de notas e imagenes de lo que ocurre en el mundo al instante,de wikipedia y el primer intento de esfuerzo global por concentrar el conocimiento sin fines de lucro.Esta decada se ve en 3D y HD,se escribe a travez de SMS,Tweets o muros de Facebook,se escucha comprimida en MP3,se recorre en Touchscreen y se controla via wiimote o kinect.
(La siguiente lista esta basada no en el gusto personal o lo mas aclamado por la critica,sino en lo que mas influencio colectivamente y creo tendencias en los ultimos once años,reconociendo que una decada tiene diez y no once años y tomando en cuenta que el año 2000 fue considerado año de un nuevo inicio)







10 DISCOS DE LA DECADA:

10-Antics/Interpol(2004)
Cuando el reciclaje de el punk rock de los setentas y la actitud de rockear sin parar ya no fue suficiente,llegaria el reciclaje de el post/punk y la resurreccion inesperada de Joy Division.La mejor obra de Interpol es una marea de riffs memorables y bajos monotonos pero lo suficientemente valientes para adentrarse en un bosque oscuro.

9-Black holes and revelations/Muse (2006)
Despues de un album tan denso y oscuro como lo fue Absolution,esta obra se convertiria en el material que les diera el pase de entrada a ese lugar que solo les corresponde a las estrellas de rock.Mas ligeros y mucho mas pretenciosos que antes a pesar de que suene paradojico,a partir de aqui se volvieron un fenomeno masivo.

8-Hot Fuss/The Killers(2004)
Directamente desde Las Vegas,este es el album que volvio a el fenomeno de lo indie algo rentable y reconocible,lo mismo en comerciales que en series de television y trailers de peliculas.Sin menospreciar la musica que contiene esta obra(Letras pegajosas,Power ballads bien producidas con gancho incluido,guitarras pop,sinthes ochenteros)la banda con el exito se volveria en algo mas basado en el culto a la persona de su frontman Brandon Flowers que en el nuevo U2 como muchos se atrevieron a pronosticar.

7-Elephant/The White Stripes(2003)
El riff mas calcado y mas sobreexplotado en covers por bandas tanto del mainstream como de cocheras alrededor del mundo en la decada,es el soporte principal de Seven Nation Army,cancion presentacion de este album que es toda una maravilla.Dos personas haciendo rock y solo rock suenan como un ejercito que vende demasiado al mismo tiempo que son aclamados por todos.Nunca volverian a sonar tan potentes y sorprendentes.

6-Discovery/Daft Punk(2001)
Lanzado en el 2001,este album tendria un gran exito en las pistas de baile de aquella epoca,pero su verdadera revaloracion vendria años despues cuando cundieron bandas calcando su sonido y Kanye West sampleandolo.Despues de eso Daft Punk se volverian los reyes de el electro.

5-The Black Parade/My Chemical Romance(2006)
El primer fenomeno generacional esparcido por las redes sociales tendria en este disco su biblia definitiva.No importaba si la musica fuera una version bizarra de Queen mezclada con punk y letras deprimentes,el emo se volveria el golpe mas contundente como fenomeno social desde el grunge de los noventas y este es el disco que definio las epocas en donde estaba de moda ser un protosuicida.

4-A Rush Of Blood to the Head/Coldplay(2002)
La fina melancolia de The Scientist e In My Place,la belleza melodica de God Put A Smile Upon Your Face,el fenomeno global que hizo que hasta los mas metaleros lloraran a escondidas con las cursilerias de Chris Martin.Muchos decian que estaban destinados a ser la proxima gran banda pero tanto lloriqueo tuvo que parar,afortunadamente.

3-American Idiot/Green Day(2004)
El album grandilocuente y excesivo por excelencia de la decada.La guerra de George W. Bush trajo de nuevo a la vida a una banda que estaba casi muerta y se dedicaron a hacer una opera punk que a pesar de caer varias veces en la pretension mas descarada aun sigue sonando con mas huevos que muchos timidos intentos de critica politica.American Idiot impuso moda y a la fecha su presencia se siente,ya hasta existe un musical en Broadway.

2-Is this it?/The Strokes(2001)
En una epoca donde lo que reinaba era el Nu metal(Pena)y el Happy Punk(Pena doble)de repente era como un respiro de aire fresco el que una banda con look de vagabundos tomara sus guitarras e hiciera rock sin complicaciones y aunque muchos quisieron compararlos con Velvet Underground,era obvio que ademas de faltarles los tamaños de Reed y Cale,solo estuvieron en el lugar indicado a la hora indicada.Esta obra repercutiria como ninguna otra en el que bandas de garage de todo el mundo regresaran al rock sencillo de tres acordes,asi como a instaurar una moda que regreso a los converse del limbo y volvio fashion el homeless style,nada mal para una banda sobrevalorada.

1-Kid A/Radiohead(2000)
1997 seria el año cuando saldria a la luz aquella obra que marco el fin de una decada y que brillaba tanto que se penso que su fuerza y luz opacaria para siempre la capacidad de Radiohead por siquiera intentar
llegar a la mitad de grandeza que Ok computer logro,pasaron los años y el silencio nada ayudaba para disipar las dudas,cualquier banda que hubiera llegado a esos niveles,o repetiria la dosis obviamente sin el factor sorpresa que tuvo la primera vez,o se desintegraria sin remedio ante la incapacidad de ponerse a la altura.Este disco debuto en el primer lugar sin tener un solo single en radio o videoclip,sin campañas ostentosas y sin que la mayoria supiera que era lo que estaban escuchando por que aqui se gesto el ultimo gran momento que la musica rock y pop daria.Kid A volvio masivo lo impensable y aunque en su epoca el shock por escuchar algo tan radical dividio a critica,musicos y publico,es ahora cuando la mayoria coincide en nombrarlo la obra trascendental de la decada pasada,la ultima obra revolucionaria,su influencia se dejo sentir lo mismo en la electronica que el rock,en las cientos de bandas Radiohead wannabe que existen en el mundo,en las estructuras melodicas de gente como Muse,Bjork,Battles,The Arcade Fire y aun en otros que podrian sonar tan distantes como Kanye West.
10 favoritos personales,sin orden de importancia:
Kid A/Radiohead
Come on fell the Illinoise/Sufjan Stevens
Z/My morning jacket
Absolution/Muse
Mirrored/Battles
Third/Portishead
Elephant/The White Stripes
Return to Cookie Mountain/Tv on the Radio
( )/Sigur Ros
Im wide awake its morning/Bright Eyes.

Wednesday

Keep us strong!!(2010)


2010
España es campeon del mundo en una final de futbol anticlimatica,Mexico celebra su bicentenario de independencia con un colorido desfile salido de Disney,Shakira se vuelve el objeto del deseo mundial con su ridiculo baile,un pulpo acierta mas que ningun psiquico en el mundo.Bienvenidos todos,este es el 2010,el año de la gloria mexicana diluida entre violencia por todo el territorio,es el año de Isabel Miranda de Wallace que finalmente cinco años despues consigue atrapar al ultimo de los asesinos de su hijo y el mote de heroina nadie se lo quita,es el año de don Alejo,muerto en su rancho despues de un ataque de comando armado,es el año de el heroe bicentenario,el anciano necio que antes que vender,dar o suplicar por su dignidad,prefirio morirse en la linea,es el año de Cesar Godoy Toscano,el primer diputado que consigue un desafuero debido a las inconvertibles pruebas que lo ligan a un cartel del narcotrafico,es el año con mas muertos en Mexico desde la revolucion,fruto de la guerra emprendida desde el gobierno federal hacia los carteles de la droga,es el año de la alianzas electorales con el unico motivo de detener a la maquinaria priista,es el año mas pesimista en la historia en nuestro pais desde que las encuestas han sido levantadas,asfixia y violencia rondan en el imaginario colectivo,es el año de el empoderiamiento del ciudadano mundial debido a Wikileaks,2010 se va dejando un sabor agridulce,Mexico aun sigue en pie,desganado,confundido,atemorizado y con la brujula perdida,preparandose o no para el 2011 que se antoja ebullira en politica cuando es tiempo de definiciones en las aspiraciones presidenciales de muchos,mientras tanto,todavia existe demasiada gente que no se traga el cuento de que la niña Paulette fue hallada en su propia recamara,dias despues de empezada la investigacion.

Como cada año desde 2005,el editor ofrece su muy subjetivo punto de vista acerca de lo mejor del año:



Las 10 mejores peliculas del año:

10-Machete(USA)Robert Rodriguez regresa a sus raices explotaition con la pelicula mas exagerada,violenta y sobre todo graciosamente estereotipada del año.Machete es un homenaje a las peliculas de medianoche que forjaron su infancia ,un cocktel de accion,sangre y rock chicano pasada por mucho humor negro.

9-The town(USA):Algo pasa con los proyectos que ultimamente escoje Ben Affleck que han sido buenos,bastante bien escrita y con un habil manejo de la tension,este es uno de esos thrillers que se disfrutan sin reservas.

8-Kick ass(USA)Esta es una de esas peliculas que van directo a formar parte de las llamadas peliculas de culto,una adaptacion espectacular llena de violencia,humor negro y dialogos memorables,seria la mejor pelicula de el año basada en comics de no ser por otra que se encuentra mas abajo.

7-How to train your dragon(USA)La mejor pelicula animada de el año es una pequeña joya de Dreamworks,sencilla,amena y brillante hace palidecer a sus competidoras con su excelente tecnica y fluidez.

6-El infierno(Mex)La pelicula insignia de este sexenio para incomodidad oficialista se acerca a el tema de el narco dejando el triunfalismo de las autoridades federales y usando la comedia negra para hacer un retrato que quiza exagera,quiza acierta acerca de ese Mexico profundo del que tanto hablan pero poco se retrata.


5-Inception(USA)Christoper Nolan ofrece un cuento complejo que choca con lo surrealista,el ritmo vertiginoso que lleva hace que aquellas cosas que puedan parecer incongruentes no importen en lo absoluto,no es algo tan original(Ver Paprika,anime japones)pero en Hollywood no se habian siquiera acercado a el tema de la forma en que Nolan lo hace.

4-Somos lo que hay(Mex) Instalada en ese genero que podria llamarse terror urbano,esta es una de las pelicula mas propositivas que se han hecho ultimamente en este pais,gran manejo de atmosferas y del suspense,tambien es un drama con grandes dosis de nihilismo que nunca cae en lo facil.

3-The kids are alright(USA)Anette Bening y Julian Moore son una pareja de lesbianas que deciden presentarle a sus hijos a aquel hombre que dono el esperma para su procreacion,dejando de lado los conflictos morales,esta pelicula se adentra en ese gran tema que nunca dejara de ser veta fertil para los realizadores:Las relaciones madre-hijo.La Bening se merece todos esos premios que muchos le han negado.

2-Scott Pilgrim vs the world(USA)Esteticamente alucinante y llena de guiños hacia los conocedores de ese submundo entre el comic y los videojuegos,he aqui la pelicula mas original de el año.Una maravillosa y adictiva propuesta llena de color,personajes ultra cool y musica excelente.Basada en el comic de el mismo nombre,aqui tenemos varias referencias de cultura pop que quedaran para la idolatria de ese circulo de fans from hell y adoradores de peliculas que donde quiera que sean exhibidas rompen madres.

1-The social network(USA)La historia sobre la creacion de Facebook dirigida por David Fincher contrario a lo que muchos pensariamos,no toma el camino facil de la tipica historia de exito juvenil y nos ofrece un retrato que raya en el thriller acerca de una mente brillante encerrada en la personalidad de un ser sumamente antipatico que pasara sobre todos para conseguir el exito y sus ambiciones.Definitivamente,se merece todos los premios que ha estado ganando.

LAS 5 PEORES:
THE LAST AIRBENDER(USA)
ALICE IN WONDERLAND(USA)
TANGLED(USA)
EL ATENTADO(MEX)
ANTICHRIST(UK)

LAS SOBREVALORADAS:
t
TOY STORY 3(USA)
BIUTIFUL(USA)
HIDALGO(MEX)

LOS 5 MEJORES DISCOS DE EL AÑO:


5-My beautiful dak twisted fantasy/Kayne West:El señor West es una de las almas mas insoportables que existen sobre el planeta tierra,pero donde no se le puede juzgar de malo o contraproducente es en la rama que desempeña:La musica.Con un talento innato para oler y mezclar todos aquellos sonidos que sabe que vuelan las cabezas de los escuchas,este album es su punto mas oscuro y autobiografico,aun mas que su pasada obra donde diseccionaba una relacion tormentosa.


4-American VI/Johnny Cash:El hombre de negro dejo para la posteridad una obra que supera en emociones y contenido cualquier intento de aquellos hipsters que se sienten muy por artys.Cruda y emotiva despedida hacia el mundo de Cash,es una obra que necesita el entrenamiento necesario antes de entrarle de lleno.


3-The age of ADZ/Sufjan Stevens:Despues de esa obra maestra llamada Illinoise,el señor Stevens regresa electrificando sus melodias pasandolas por una gama de electronica que hace notar que ahora el pastor ha dejado que sus ovejas sean electricas.

2-The suburbs/The Arcade Fire:Para algunos sobrevalorada al infinito,para otros la mejor banda de los ultimos cinco años,lo cierto es que el pop nunca habia sido tan barroco desde hace mucho tiempo y lo mejor,tenia tiempio que no se dominaba con tanta maestria.

1-Heligoland/Massive Attack :Desde el 98 con Mezzanine,Massive attack no sonaba con tanta maestria como aqui lo hace,una catedra para todas aquellas bandas que reniegan de toda influencia pasada o peor aun,la copian descaradamente.


Despues de reflexionar horas y horas,la categoria de mejor disco en Mexico de el año se declara desierta,al menos en el rock/pop.


MEJOR DISCO DEL AÑO EN MEXICO:


Pesado/Desde la cantina vol II:Clasicos de la musica norteña tocados en vivo en la voz y el acordeon de Beto Zapata,todo un placer,algunos covers incluso se oyen tan o mas buenos que los originales.
PERSONAJE DEL AÑO:
"JULIAN ASSANGE"


Saturday

Totem del 2.0


The social network(USA 2010)
No soy fan de Facebook,nunca he podido encontrar esa conexion,esa forma de apasionarse tanto como muchos conocidos los hacen con esta red social,tampoco me parece revolucionaria,para mi es un paso logico en la experiencia de las redes sociales,es como una version esteticamente mejorada y mejor pensada que la pionera Hi5,sinonimo del mal gusto,o una version mas enfocada a un circulo mas privado que MySpace pero sin el movimiento cultural del DIY que en su momento tuvo(Ironico que ahora MySpace sea una copia de Facebook)Sirva esto para decir que cuando anunciaron una pelicula basada en la creacion de Facebook,me parecio que la fascinacion y el enajenamiento habian llegado muy lejos.No soy programador y no intento ser un guru del marketing o de las nuevas reglas de convivencia social online pero como se ha visto,este Facebook que ahora se encuentra en la cuspide,tarde o temprano sera desplazado por otra red social,la experiencia del internet 2.0 ha demostrado que los usuarios se aburren y deciden darle oportunidad a otro sitio con el que se sientan identificados(Asi sucedio con las otras dos redes sociales ya citadas)La vida de las redes sociales tiende a devorarse a si misma,no sin antes reproducirse en versiones mejoradas.Aclarando que no soy fan de FB tampoco lo soy de David Fincher,Fincher que es uno de esos cineastas irregulares que ha sido sobrevaloradorado(The curious case of Benjamin Button,Panic room)menospreciado(Zodiac)y valorado en su justa dimension por la critica "seria"(Se7en,The fight club)ha sido puesto en el pedestal para la proxima temporada de premios con este trabajo.Como dicen que la curiosidad mato al gato,quise saber el por que de tanta alabanza con esta obra que ha sido aplaudida en todos lados.The Social Network es un raro caso para el cine americano,lo que podria ser un cuento plano acerca del exito de un joven con sus tipicos cliches universitarios y sus personajes estereotipados,se convierte en manos de Fincher en una historia donde por principio de cuentas,el personaje principal no es el clasico sacrificado loser que se gana nuestro cariño,Marc Zuckerberg es un mamon,sarcastico y agudo,cuyas ambiciones lo llevan a pasar por encima de los demas,perdiendo amigos mientras construye un imperio millonario.Fincher evita melodrama y superficialidad,se mete en terrenos de algoritmos,programacion e informatica sin hacer sentir al espectador comun que esta hablando en un lenguaje extraño.Fincher evita obviedades,el asunto de haber construido Facebook es solo un pretexto para contarnos como alguien logro consolidar un proyecto exitoso al mismo tiempo que fracasaba como ser humano¿Cuantas historias en el cine no han sido contadas partiendo de la misma base con resultados diversos?Cuantos no se estan viendo reflejados en esa busqueda de la fama y el exito al precio que sea?The social network actualiza el genero dramatico,atras quedaron esos estereotipos en que las peliculas de hackers o programadores solo se etiquetaban en el genero de accion con resultados desastrosos.Esta cinta deja tres cosas muy claras:UNO:En estas epocas donde para una gran mayoria de las personas en el mundo la conectividad y la necesidad de hacerse notar en las redes es asunto de trascendencia,los nuevos rockstars son los programadores,creadores y CEOs de los sitios mas visitados alrededor del planeta y los gadgets que nos mantienen on line.DOS:Cuando una pelicula es llevada con fluides,naturalidad y apoyada en buenas actuaciones,hasta la historia de el creador de los post it seria bastante interesante.TRES:Jamas pense decir que Justin Timberlake esta sensacional en su papel.
9.0 mi calificacion.

Monday

They're coming,they're coming...


Fin del camino,ultimo libro de JK Rowling en adaptarse a la pantalla grande, la saga que marco una decada llega a su fin, el evento generacional mas grande de este siglo que aun es muy joven,el Star Wars del siglo XXI.Harry Potter and The Deathly Hallows,septimo y ultimo libro,es junto con el cuarto trabajo "The Globet Of Fire"la obra mas larga escrita por Rowling,con todo el hype generado por el capitulo final de el mago Potter en el cine y en una jugada para complacer a fans pero sobre todo para que los estudios Warner se hincharan aun mas de el dinero que han logrado las adaptaciones,decidieron rebanar la obra en dos.Y la pregunta es:Dejando el tema economico de lado,le salio a David Yates bien la jugada?La respuesta es:Si,definitivamente.

HPDHP(Harry Potter and the Deathly Hallows Part 1)es una demostracion de como aguantar la tension y hacerla fluir poco a poco.Partiendo de que este film es el preambulo de un climax anunciado que vera la luz el año que viene,uno se deja llevar por la naturaleza oscura y el ambiente pesimista que rodea a los tres fugitivos protagonistas,no podria ser de otra forma,es la preparacion de un evento culminante,los retos y las dificultades no podrian ser suaves,esta es la pelicula mas cruel y oscura de la saga Potter y la sangre cae mientras los mortifagos toman el control.Aqui hay poco espacio para las bromas,las hay pero no sobresalen entre el aura de peligro y muerte que rodea a los jovenes magos.David Yates ha realizado su mejor pelicula en la saga desde que tomo el control en Harry Potter y la Orden del Fenix,deja que la historia se vaya desenvolviendo con naturalidad,le otorga los primeros minutos a los mortifagos que aunque no tienen mucha presencia en este film(Su momento llegara en la parte 2)dejan ver su poderio y atrapan a el espectador demostrando el cambio de reglas en el mundo magico.Punto aparte habria que mencionar que las locaciones y la fotografia estan excelentemente bien manejadas para transmitir la atmosfera de desolacion y pesadumbre asi como la maravillosa secuencia animada que nos cuenta el nacimiento de la leyenda de las reliquias de la muerte(Es una de las secuencias que mas brillan en toda la saga de Potter).Podra parecer larga pero HPDHP1 no lo es,podran acusar que pasa muy poco pero es la naturaleza de la tensa calma que precede a lo que se antoja sera una tormenta de proporciones epicas.

8.5 mi calificacion

Wednesday

Corona Capital o la noche de un solo nombre en el escenario


(Panorama nocturno de @CoronaCapital)
Todos llegan como pueden,el lugar se va llenando de gente por los cuatro puntos cardinales,el caos vial,las filas atascadas para los estacionamientos oficiales,el calor,el fastidio que de repente llega,mas de una hora despues buscando lugar para acomodar el auto ponemos pies en tierra y acudimos al llamado de el rock masivo,de la experiencia de ver al menos 3 grandes nombres de la musica actual(Unos mas grandes que otros,como luego se demostraria en el escenario)abunda el look hipster tan de moda,tan de alabanza y burla,fedoras,playeras de colores pop pastel,cabello afro,largo o redondo,mares de gente,cada quien va por sus grupos especificos y asi se entiende cuando la gente de Echo and Bunnymen es poco comparada con otros,hora de moverse al area de comida y reina la frustracion,enormes filas, @Nbrx dice despues de media hora parados en la fila por tres burritos"Parece el infierno con rock"y es que la experiencia hasta ese momento no ha sido buena.En los stands de el patrocinador el caos gobierna entre empujones que hacen casi imposible salir con un vaso de cerveza lleno.Regresamos para el cierre de un pulcro Echo and Bunnymen que se despide con The Killing Song y Lips Like Sugar,sus unicas canciones por las quealgunos los recuerdan,son buenos a secas y es que la suerte no ha estado de su lado,otros grupos british desde los occhenta le han llevado la delantera en cuanto a popularidad y sonido.Nos movemos a ver a James y su siempre carismatico lider Tim Booth conecta con la gente que le aplaude sus bailes autistas,sonido brillante y una trompeta que lleva el papel estelar en el ensamble final,tras de mi parece haber un clon suyo igual de calvo que imita los pasos de baile de Booth,lo mas melodioso que se escuche en este festival.James deja calentando motores como con una especie de euforia contenida y dulce que pensamos seria elevada hacia la agitacion por Interpol,el segundo al mando en este festival,error gigantesco,Interpol entra y la emocion en vez de subir desciende rapidamente,el momento es anticlimax,me imaginaba demasiado entusiasmados con el riff de C'mere y solo se escuchan algunos gritos ahogados,Interpol suena mal,apagado,la bateria suena como si alguien golpeara un cajon de madera,la guitarra es casi inaudible y el bajo que era su as bajo la manga es acartonado,soso,Paul Banks aparece en las pantallas gigantes con su eterna cara de arrogancia y aburricion,sin gesto alguno y sonanando con una voz mas viciada que nunca.Mejor sera ir acomodandonos en un buen lugar para Pixies,Interpol falla y la gente permance indiferente salvo algunos captados en video que se ven fuera de lugar,histeria equivocada,Interpol suena mas monotono que nunca y parece que solo esta tocando una eterna cancion,comenzamos a desesperar,empiezan a exigir que se bajen,que se callen,que lo apaguen todo,la ovacion mas grande cuando toca Interpol se la lleva el tecnico que hace sonar un golpe de tarola mientras revisa el escenario vacio de Pixies,patetico.

(Escenario Pixies)
De el lado de el escenario principal ya no se puede salir de la multitud que espera entre la frustracion de el sonido Interpol a Pixies,todo se apaga entonces,Interpol se retira y aplaudimos todos por el fin de el sufrimiento,parece que ahora si viene lo esperado pero Banks y compañia regresan entre monumentales mentadas de madre y gritos de desesperacion,tocan dos canciones mas y cuando suena Not Even Jail me doy cuenta de todo el enorme,enorme favor que le hacen los trucos de estudio a Interpol,tan brillante cancion en el LP aqui suena aburrida,fria,repetitiva hasta la nausea y cuando empiezan a tocar su tercer cancion de regreso son acallados por una bateria,simple tarola,platillos y bombo que nos regresan a la vida,la leyenda underground,Frank Black,Kim Deal,Joey Santiago y Dvid Lovering estan ahi frente a nosotros y la energia se contagia,abren fuerte,Black y sus gritos potentes como siempre,Kim Deal con su bajeo de un solo dedo que es el rock mismo tocado a fuerza de autoaprendizaje y espiritu visceral,Joey Santiago y su guitarra filosa que parece que le rebanara los dedos,Wave Of Mutilation es el delirio freak,todos brincan,gritan,cantan,el suelo se cimbra,ahi esta Black vomitando su rock,sus power chords con distorcion unica,sus balbuceos,sus chiflidos en La La Love You que acompañamos con las palmas,Here Comes Your Man pone el toque pop y la alegria se disemina,dejamos el infierno con rock,ahora solo nos quedamos con el rock, y el punk y el surf y la genialidad de estos cuatro,a mi lado izquierdo un solitario hombre canta con su voz y con sus manos en movimientos dramaticos,vive y suda las canciones y cuando Hey suena se seca las lagrimas y mueve la cabeza en negacion,quiza crea que esta viviendo un sueño,delante mio un señor ya entrado en sus cuarenta o cincuentas grita MOTHERFUCKER!!!! y levanta el puño,su hijo no tendra mas de 18 años y canta y baila y se comunica con su padre bajo estas señales,yo cierro los oj0s,me muevo,me contoneo como si estuviera hipnotizado en Gouge Away,aunque voy acompañado bastante bien pareciera que solo soy yo y Pixies dando clase de Rock avanzado en el escenario,se cuela Debaser en mis oidos y en Vamos,Santiago maltrata sus cuerdas,toma una baqueta y la usa de arco para su guitarra,es el climax y Deal y su chistoso y encantador español dice "Gracias"para el falso cierre.Todos con ganas de mas gritamos y pedimos por Pixies,Where Is My Mind hace que todas las voces se vuelvan una cantando su letra,una mas,Gigantic,el final final y estallamos en aplausos,Deal anima a sus compañeros a decir buenas noches mientras el gordo Frank Black se toma una chela de dos sorbos,lo aclamamos y Kim pone el broche de oro "Buenas noches cabrones".Mientras avanzamos hacia la salida mi mente confusa se pregunta si fue real,tardo en procesarlo dos dias,observo mis videos grabados y me aseguro que asi fue,acudi a el encuentro con una banda gigantesca.

(Una de esas instalaciones modernas tan de moda en los festivales rock )

Thursday

Creating a monster.


Beautiful,dirty,rich...
Stefanny Joanne Angelina Germanotta era nadie hace 3 años.Una relacion sentimental volcada y problemas con las drogas la llevaron a un nivel de catarsis en el cual se cuestiono su futuro y decidio apostarlo todo a la musica.Conviertiendose en una workaholic de tiempo completo intento e intento vertiendo todo su talento en dar ideas y beats para los demas mientras se quedaba olvidada entre la gran galeria de musicos y estrellas que tenia su casa disquera Deaf Jam.De repente le llego a su cabeza el pseudonimo que la volveria la estrella masiva de la nueva decada.Como la gran mayoria sabe y basandose en la cancion de Queen"Radio Gaga" Stefanny se autonombro Lady Gaga y el mundo empezo a ser suyo.Sin dejar de lado su talento(Musico,letrista,cantante,performancer,compositor)lo cierto es que es gracias a sus extravagancias su imagen y su caracter rebelde que ha logrado volverse un icono apenas con trabajo y medio oficialmente hablando.Lady Gaga sorprende y atrapa por que ella es sinonimo de algo que no ocurria desde los noventa.Una personalidad arrolladora en los charts y en los medios que logra lo que ningun artista,musico o banda plastica ha logrado:Poner a todo el mundo a sus pies en la era de la sobreinformacion y la musica que no logra volverse masiva y solo se reduce a selectos grupos.Existen cantantes(Sobre todo pop) que han querido lograrlo y se quedan enmedio del camino(Katy Perry,Lilly Allen,Nelly furtado,Shakira)y sin embargo Lady Gaga atrapa lo mismo a niños que a adolescentes y adultos.Su formula?Lograr ese reciclaje que incluye a Bowie,Madonna,Michael Jackson y Queen y hacerlo pasar por algo fresco que todos hemos querido escuchar dentro del mundo del pop.Lady Gaga esta camino a convertirse(Si es que ella no actua como su peor enemigo)en la nueva gran leyenda del pop que el mundo esperaba. Y nadie le hace sombra.

The fame monster
Despues de su aclamado debut The Fame(2008)Gaga creo algunas canciones que penso incluirlas en la reedicion de su primer trabajo.8 tracks conformaban la idea hasta que alguien o algo la hiso cambiar de parecer para entregarlos como un Ep aislado.The fame monster es el destino final de aquellos tracka abriendo con la enganchadora y potente Bad Romance que al principio pareciera un clon de su hit mundial Pokerface sin embargo al explorar mas detalladamente se puede percibir ese aire europop/electroclash con sus afilados sintetizadores que logran darle vida propia al tema y lograr uno de los inicios mas contundentes(Comercialmente hablando)del pop de los ultimos años.Alejandro el segundo track es la reinvencion de La isla bonita de Madonna pasada bajo una base ritmica de Ace of Base y recargandose en arreglos de cuerdas que le dan fondo a una letra intrascendente que sin embargo posee todo el sello de una fabrica de resistoles para no abandonar por un rato tu mente.Monster ,tema que le da nombre al disco es una obra grandiosa de pop-retro que se alza como de lo mejor del disco,los beats correctos con percusiones que invitan a invadir la pista y letra que quiere ser misteriosa y aunque no lo logra atrapa a el escucha en su ritmo.Speachless evoca a una de sus mas grandes influencias(Queen)con ese piano melodramatico y lo cubre con riffs de guitarra que lo mismo pudieron haber salido de Joe Perry de Aerosmith o Noel Gallagher de Oasis,esta es una balada rockera en la vena clasica que deja lucir el talento de la protragonista tras el piano.
Le sigue Dance in the dark donde una guitarra distorcionada nos da la bienvenida para despues acercarse lo mas posible a Strangelove de Depeche Mode y sacar a relucir todo ese ambiente discotequero-Hardcore de los ochentas,el mundo se vuelve una pista de baile y Gaga blasfema invocando a Kubrick.Telephone(Segundo sencillo)a colaboracion con Beyonce es la cancion mas experimental(Hasta donde Gaga pueda serlo)y suena a ese Freestyle hiphop sin llegar a serlo,los ritmos bajan y suben,los coros se distorcionan,ruidos de telefonos,samplers de voces,la locura dance que abre paso a el cierre con Teeth tema que deja ver que Gaga ha absorvido bien la influencia de Bjork (Una de sus favoritas)pues todo el tema se apoya en una percusion tribal mientras ella suelta en modo off su voz y el ritmo se va acelerando mas.Con The fame monster Lady Gaga demuestra que no es una cantante pop cualquiera y que quiza apenas venga lo mejor.
8.5 mi calificacion.

Friday

All about chemistry



Dont miss the beat"......

En que momento de la decada pasada los Chemical Brothers se durmieron en los laureles de la autocomplacencia y se dedicaron a rellenar sus beats con voces famosas como invitados de lujo?Y no digo que antes no hicieran invitacion a vocalistas famosos sino que antes tanto el fondo como la voz formaban un todo (Recuerden Settin Sun con Noel Gallagher o Let forever be con este mismo como ejemplos de Gran Crossover Electro/Rock)Donde quedaron aquellos emprendedores de la musica electronica que revolucionaron al mundo desde una recamara con Song to a siren?...Yo como fan no puedo distinguir cuando fue aunque si note el notable bajon que fue We are the night en 2008 a comparacion de push the button.The Chemical Brothers con Further regresan a lo que en un principio fuera su propuesta basica :Largas canciones Instrumentales con esos bajeos que atrapan,esos ritmos que parece se romperan en cualquier momento,atmosferas acidas propias de ellos que tan notablemente empezaron a explorar en la grandiosidad de The private psychedelic reel(Dig your own hole /97)Atras quedaron las voces famosas y el resultado si, siente grandioso.The Chemical Brothers no estan redescubriendo el hilo negro pero tampoco se notan decadentes como en We Are The Nigth.Los ritmos mas emparentados con el pop easy listening se quedan guardados y la banda prescinde de cualquier invitado.Desde Snow el intro se nota la diferencia,en vez de darnos el tipico tema abridor que enganche en el oido y los pies de el amante de las pistas como venia siendo costumbre con sus temas abridores,esta vez deja que los loops minimalistas parecidos a un codigo morse y la atmosfera mas cercana a Brian Eno tiendan un puente dreamy para el segundo track Escape Velocity que es Chemical Brothers en plan grande.El riff poderoso, el tempo siempre hacia arriba dispuesto a explotar ,las atmosferas tripeadas y un final memorable que suena a The Who(Especificamente Baba O Riley)en esteroides.Un verdadero tema que puede ser dificil con sus 12 minutos de duracion para quien haya solo seguido a los Chems mas amigables de The Salmon Dance y que no indagaron en composiciones grandiosas como The Private Psichedelic Reel o Sunshine Underground.Despues de este tema se deja venir Another World que recuerda los esfuerzos melodicos de Star Guitar,llega otro track clave Swoon,ahi son The Chemical Brothers amigables y radiables pero sin caer en la boberia del pasado disco.En Horse Power llega el bajo pegadizo y el sonido mas propio de sus inicios (Especificamente Dig Your Own Hole)para cerrar con ese pegadizo dreamy electronico que significa Wonders In The Deep.Con apenas 8 tracks Further tiene la formula justa para evitar el cansancio y la monotonia repetitiva, no esta a la altura de sus dos mas grandes trabajos del 97 y el 99,pero este trabajo si bien no arriesga demasiado, si cambia las coordenadas de la autocomplacencia que tanto daño le causaron a lo que alguna vez fue musica sorprendente y futurista.
8.5 Mi calificacion.

Wednesday

Road to Chicago(Sufjan Stevens/Come on feel the Illinoise)


When the revenant came down ,We couldn't imagine what it was ,In the spirit of three stars ,The alien thing that took its form.....
La idea en general de Sufjan Stevens era sacar un album por cada uno de los estados de la union americana asi dio a luz a Michigan e Illinoise cuando el hype por tan ambiciosa idea se propago entre las diferentes publicaciones musicales tradicionales y en linea, en un año (2005) en el que el movimiento de un subgenero grandilocuentemente fue llamado neo-folk , Stevens se volvio el heroe y el lider significativo de la corriente al lado de nombres como Bright Eyes,Devendra Banhart y Joanna Newson.Hoy a cinco años de distancia este subgenero languidece desde que tomo el camino de la electrificacion y solo nos quedan algunos trabajos que valen la pena entre tanta sobrevaloracion hypster,Illinoise el mas sorprendente de todos ellos.Con Come on feel the illinoise ,Stevens se explaya en todo lo alto a traves de 22 tracks(algunos meros pasajes entre un tema standar y otro)que recogen todo lo que le apasiona de esa musica americana que ama tanto.El inicio ,el tema inicial podria considerarse uno de las mejores introducciones de los ultimos tiempos cuando el misterio de un piano invade el silencio en "concerning the ufo sighting near highlands" que como su nombre indica nos habla acerca de los avistamientos extraterrestres en el estado de Illinois, sin embargo se nota siempre la parte mistica y religiosa en las letras de Stevens que compara estos avistamientos con la venida de cristo(Stevens posee una profunda devocion cristiana)De la notable belleza y sencillez de este tema avanzamos a "The black hawk war" tema instrumental de un gran sentimiento belico, en el tema que da nombre al album "Illinoise" se nota toda la apreciacion festiva que Sufjan tiene por la musica de banda escolar americana y el jazz,todo ese festin de enormes proporciones se disuelve en la terrorifica belleza oscura de "John Wayne Gacy JR" cuarto tema que habla del famoso asesino serial, la guitarra acustica y el piano se conjugan con la voz escalofriante y melancolica que se lamenta cantando " Rotting fast in their sleep of the dead ,Twenty-seven people, even more ,They were boys with their cars, summer jobs ,Oh my God",simplemente una pequeña obra maestra siniestra comprimida en casi cuatro minutos.En"Jacksonville" recrea todo el encanto folk americano lo mismo que en "Decatur" con banjo incluido,nos regala el clasico instantaneo de "Chicago" cancion que lo catapulto a la fama y el reconocimiento mas que merecido por todo ese pop fino y nostalgico vertido en esta cancion, en "Casimir pulansky day" narra el dificil dia cuando enfrento la perdida de un amigo,Stevens inyecta alegria al tema, la alegria proveniente del pensamiento de una mejor vida que esta despues de la muerte como reconfortamiento ante lo inevitable con toda esa carga cristiana, llega "The man of metropolis steals our heart" en clara referencia a superman, el tema es un poprock contagioso y bello, en "The predatory wasp of the palizades"con una instrumentacion orquestal y unos coros femeninos brillantes y dulces Stevens nos narra un episodio de amor entre amigos cuando el y un amigo suyo fueron picados por avispas en un dia de campo, la evocacion de la imagen es tan clara que la musica nos hace sentir estar ahi, con "They are night zombies" nos zambullimos al jazz tan propio de Chicago y sus alrededores y Stevens hace una metafora religiosa en "The seer's tower" en clara referencia a la famosa torre sears de Chicago.Tan variado trabajo lleno de puntos luminosos y un gusto elegante por recoger lo mejor de la musica americana hacen de Illinoise una obra que si bien no tiene mucha difusion fuera de los circulos indies es obligada.Por cierto finalmente Stevens no cumplio su promesa y de su agotador concepto de los estados este fue el ultimo trabajo.
www.twitter.com/lleimz

Thursday

everlovin(Moby/Play)


"In my dreams I'm diying all the time"...
La segunda mitad de los noventas se caracterizo por la explosion comercial de la musica electronica, en especial aquella de los DJ's que dejaban de lado las mezclas sosas y aburridas propias de remixes baratos para crear mediante loops sampleos y efectos todo un nuevo lenguaje que se nutria del hard-rock,el punk el techno y el jazz.Subgeneros nuevos como el breakbeat o el Big tomaron por asalto las pistas de baile, de entre esa explosion de nuevos creadores de musica electronica existia un musico que paso de dar sus primeros pasos en el punk para enamorarse del techno y crear obras muy personales que causaron el disgusto varias veces de su casa discografica,parecia que el destino de MOBY(Richard Mellvine) estaria para siempre marcado como el de un autor no comercial y muy contracorriente,pues mientras todos se dedicaban a calcar o encontrar esa mezcla neodance que prendiera en las pistas y fueran hits totales de la cultura rave,el se desenvolvia en el downtempo y su gusto por el blues el jazz,el ambient y el godspell.La suerte le cambiaria en el 1999 con su hasta ahora obra maestra PLAY, en la busqueda del chill out y el easy listening sus obras se volvieron solicitadas lo mismo por firmas transnacionales para musicalizar sus comerciales que por esos tipos trendy que no diferenciaban entre el world beat, el new age o el ambient ya que para ellos todo sonaba "bonito".PLAY podria parecer una obra que se pierde en la intrascendencia de esa pseudocultura new age milenarista que invadio de pronto todos los espacios, sin embargo con varias repasadas atentas se revela como una obra fascinante y original(hasta ese momento)Moby se mueve mezclando el techno que tanto ama creando hipnotismo puro en machete o se acerca a el sonido de fatboy slim sin que se escuche clonado en bodyrock,retoma el rock mas cercano a los setentas con su estilo funk en south side y en honey mezcla electronica con el doo woop, su amalgama de influencias son vertidas con talento para ir de la melancolia que solo puede dar un piano en why does my heart fell so bad con su voz bluesera,la guitarra acustica arpegea sobre una atmosfera ambient en everloving y los cantos godspell ponen en trance al nirvana en my weakness que es todo un mantra,menciones aparte merecen natural blues la cual se mueve con grandeza hacia la maestria total y la preciosidad inmortal de porcelain donde unas cuerdas ponen el fondo para que hermosos arpegios de piano vuelen sobre una voz melancolica creando una ensoñacion gigantesca e inolvidable que cala en el alma si es que existe,el sentimiento que queda despues de escuchar tan tremendo trabajo es el de haber acudido a una experiencia musical nueva y original dandole forma a una obra maestra de la musica mundial y aunque el artista despues se dedicaria a tratar de superarlo copiando la formula y cayendo en la monotonia,nadie se atreve a decir que play no es uno de los discos que mas marcaron la primer decada de los 2000.

Wednesday

Heligoland



"It's unfortunate that when we feel a storm,we can roll ourselves over 'cause we're uncomfortable ..."
Hace ya un buen tiempo que el sonido procedente de la ciudad de Bristol(UK)tomo por sorpresa el mundo de esos tiempos, era principios de los 90's cuando el mitico album blue lines hizo que los siempre cazadores de sonidos inovadores y/o misteriosos se rindieran ante la genial mezcla sonora de massive attack.A partir d ahi se volverian una de las bandas mas influyentes de la escena musical noventera y sinonimo de originalidad y experimentacion sin embargo mas para mal que para bien las bandas basadas en el sonido bautizado como trip-hop empezaron a pulular por todo el planeta lo que llevo a el desgaste y estancamiento del genero a principios de la decada 00's que tambien hizo mella en massive attack que despues de alcanzar la cuspide en el 98 con su obra maestra MEZZANINE y despues de un silencio de cuatro años, regresaria con el inconsistente 100TH WINDOW, despues de ahi la banda tras sufrir un cambio de alineacion no volveria a sacar material nuevo hasta ahora.2010.Heligoland es una reinvencion y a la vez reconfirmacion del sonido de massive attack, todo lo que hacia grande a la banda en sus mejores momentos esta ahi, los bajos hipnoticos, las voces femeninas suaves y sensuales y los ambientes etereos, tambien a la vez es como un rompimiento que se siente casi parecido al que hicera portishead con el monumental THIRD, la busqueda de nuevos sonidos que enriquescan el proyecto los cuales varian entre el concepto sintetico de lo sinfonico y la calidez humana de lo acustico como sucede en saturday comes slowly con la voz de damon albarn de blur,uno siente perderse entre los casi susurros de hope sandoval que en en plan gigantesco crea en paradise circus(primer sencillo) uno de los momentos mas impresionantes de heligoland, o en el ambiente futurista casi ciberpunk de the flat of the blade, el calor romantico de girl I love you y el inolvidable riff de entrada de atlas air.Massive attack demuestra que aun tiene cosas guardadas bajo la manga con un disco que si bien no llega a la altura de MEZZANINE si es una obra que marcara el año que corre.
Mi calificacion =9